1. Sonata: Composición musical generalmente para un solo instrumento o para un instrumento acompañado de piano, con una estructura en varios movimientos (normalmente tres o cuatro), que sigue un esquema de exposición, desarrollo y recapitulación.

2. Fuga: Composición contrapuntística en la que un tema principal (sujeto) es introducido en diferentes voces, desarrollándose a lo largo de la obra mediante variaciones y combinaciones complejas.

3. Tema y variaciones: Una forma musical en la que se presenta un tema inicial, seguido de una serie de variaciones que modifican aspectos como el ritmo, la armonía o la melodía, pero manteniendo la estructura general reconocible.

4. Rondo: Forma musical caracterizada por la repetición de un tema principal (A) alternando con episodios contrastantes (B, C, etc.). Un ejemplo común es la estructura ABACA, donde A es el tema principal que regresa entre los episodios.

5. Minueto y trío: Una forma de danza en 3/4, típica del periodo Clásico, que consiste en tres secciones: un minueto (A), un trío (B) y la repetición del minueto (A). Suele ser parte de una sinfonía o cuarteto de cuerdas.

6. Suite: Composición instrumental que agrupa varias piezas breves, generalmente en forma de danza, organizadas en un orden específico. Era muy popular en la música barroca.

7. Concerto: Obra musical para uno o más instrumentos solistas acompañados por una orquesta. Usualmente está dividido en tres movimientos: rápido-lento-rápido.

8. Sinfonía: Gran obra orquestal, generalmente en cuatro movimientos, que abarca una variedad de formas y estilos musicales. Es uno de los géneros más importantes en la música clásica.

9. Obertura: Introducción instrumental a una ópera, opereta o ballet, que a menudo presenta fragmentos musicales que se escucharán más tarde en la obra completa.

10. Canzona: Composición instrumental o vocal que tiene una estructura simple y es más ligera en comparación con otras formas clásicas. Fue popular en el Renacimiento y el Barroco.

1. Ópera: Obra dramática en la que se cantan las partes vocales, a menudo acompañadas de orquesta. La ópera incluye arias, recitativos, coros y a menudo ballet, y se interpreta en escenarios teatrales.

2. Lied: Canción en alemán, generalmente para voz solista acompañada de piano, muy popular en el Romanticismo. El Lied es lírico y poético, a menudo basado en textos de poetas destacados.

3. Concierto: Obra en la que un instrumento solista (como el piano, violín o flauta) se enfrenta a una orquesta. Tiene tres movimientos y es un género muy importante en la música clásica.

4. Vals: Danza en compás de 3/4 originaria de Austria y Alemania, que se caracteriza por su ritmo fluido y elegante. Es popular en la música clásica y en la música de salón.

5. Nocturno: Composición musical melancólica y lírica, generalmente para piano. Evoca la tranquilidad o la introspección de la noche y se caracteriza por una atmósfera calmada.

6. Aria: Una pieza vocal solista dentro de una ópera o cantata, donde el cantante expresa emociones o pensamientos del personaje. Es una de las partes más destacadas de la ópera.

7. Misa: Composición musical sacra que se utiliza en la liturgia cristiana, especialmente en la Iglesia Católica. Suele incluir varias secciones como Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus y Agnus Dei.

8. Cantata: Obra vocal con acompañamiento instrumental, generalmente para coro y solistas, que puede ser religiosa o secular. Se compone de varias partes, incluyendo arias, coros y recitativos.

9. Ballet: Una forma de danza acompañada de música que cuenta una historia a través del movimiento, la música y a menudo con un componente teatral.

10. Jazz: Género musical nacido en los Estados Unidos, caracterizado por la improvisación, el ritmo sincopado y la interacción entre los músicos. Tiene una gran influencia en la música contemporánea.